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Aline Olmos Steler
A Origem do Futuro
Espetáculo Exposição
[Parte 1]
Tomando o corrimento vaginal como um elemento surpreendente — não por ser exótico, mas por ter sido tantas vezes ocultado — Aline Olmos Steler apresenta um universo ficcional onde lavanderia, museu, dinossauro, calcinhas, guia de exposição, vulvas e uma planta rara coexistem, convidando o público a perceber elementos surpreendentemente óbvios. Esta pesquisa funciona como uma reflexão estética sobre o que é palatável e os limites do "gosto aceitável" na prática artística ocidental contemporânea.
Nesta investigação, que se desdobra em dois formatos — uma peça de teatro (em criação) e uma performance individual — a artista apresenta as secreções vaginais como mensagens oraculares. Assim como o mistério da morte e do futuro leva seres humanos a buscar respostas na borra de café, nas linhas das mãos ou nas estrelas, esta obra propõe um caminho mais íntimo para imaginar a continuidade da vida: observar a própria calcinha e se confrontar com o que se vê.
Nesta página pode-se observar a trajetória de pesquisa para criação deste espetáculo/exposição que marca a primeira parte da Trilogia da Saciedade, e que terá nova mostra de processo no FRINGE Festival em Amsterdam em Setembro de 2025.
Primeira fase de pesquisa - Novembro de 2023 na DAS Theater Amsterdã.
Segunda fase de pesquisa - Março de 2024 na DAS Theater.
Intitulada: Once I pulled down my underwear and I saw a woman with a pipe.
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SINOPSE
Algo significativo se revelou diante dos meus olhos a partir daquele encontro.
Olhei mais de perto e vi:
as roupas dela, seu rosto, a fumaça saindo do cachimbo...
Sua posição era estratégica.
Pequena. Impressa como uma pintura em um tecido de algodão de 5 por 7 cm.
Lembrei que tinha acabado de colocar muitas roupas na máquina de lavar.
Voltei e conferi.
Modo ECO ativado.
Duração: 2 horas.
Nenhum vestígio sobreviverá.
Este espetáculo durará aproximadamente metade de um ciclo de lavagem ECO.
Ficha Técnica
Conception and direction
Scenography
Original texts
Playwright
Music composition and performances
Performances
Set design
Costume
Light Design
Video Design
Exhibition Video (Rubber Tree)
Translations
Research
Picture
External Advisors
DAS tutor
DAS Artistic Director
External eye and close advisor
Acknowledgements
Aline Olmos
Tetembua Dandara and Aline Olmos
Carolina Nóbrega and Aline Olmos
Carolina Nóbrega
Paula Mirhan
Aline Olmos Steler, Billy Mullaney, Laiza Dantas, Paula Mirhan, Tetembua Dand
Tetembua Dandara
Aline Olmos
Gabriele dos Santos
Laiza Dantas
Douglas Lambert
Carolina Nóbrega
Aline Olmos Steler, Billy Mullaney Laiza Dantas, Paula Mirhan, Tetembua Dandara, Carolina Nóbrega
Tetembua Dandara and Thomas Lenden
Carolina Nóbrega, Marta Keil e Tetembua Dandara.
Marjorie Boston
Ingrid Vranken
Leandro Souza
Mário Cabral (in memoriam), Patsy Lassbo, Mahsa Koochak, Sîpan Sezgin Tekin, Marten Heijnens, Chun Shing Au, Renan Marcondes, Merel Heering, Ahmed el Gendy, Douglas Lambert, Elise Bernardelo, Eva Sol, Michiel van Schijdel, Lilian Papini, Eduardo Bordinhon, Rodrigo Batista, Maria Fernanda Vischi D’ottavio, Gabriel Kitoffi Tonelo, Nataly Pimentel Rodrigues, Tatiana Silva Capitanio, Isis Andreata, Flávia Pinheiro, Carolina Bianchi, Maurício Schneider, Lucas Pradino, Fábia Mirassos, Giovanna Kelly, Fernanda Jannuzzelli, Fernando Neves, Katia Daher, Paula Hemsi, Zé Valdir, Andrea Caruso Saturnino, Ricardo Fernandes, Gosie Vervloessem, Bito, Antônio, Nilcilea e Thais Olmos, Manoel e Patrocínio Santander, Marilea Steler de Almeida and DAS Community.